Isadora Duncan: "Briljantni bosonogi"

Djeca

(1877-1927) američki plesač i učitelj

Možda o toj ženi može se reći u Pushkinovim riječima: "Cijeli moj život bio je zalog za susret vjernika s vama." U spomen na mnoge, ostala je kao ljubljeni S. Yesenin. Ali imala je vlastiti, ne manje dramatičan i složen život.

Otac je napustio obitelj kada su djeca još bila mlada, i iako su sestre Duncana imale dobru školu, morali su sami zaraditi za život. Kasnije, Isadora je ironično rekla da je njezin otac nekoliko puta bio bogat i bio je uništen toliko puta.

Obitelj imala četiri djece, a svi su se posvetili umjetnosti. Prvo je počeo stvarati vlastitu školu Elizabeth. Ideja stvaranja plesa s Isadorom postala je postupno. U početku je samo željela plesati na glazbu. Privlači ga E.Novinaova glazba, a plesovi za svoje "Narcissus", "Ophelia" i "Water nimfe". Kasnije, Duncan će upotrijebiti glazbu Beethovena, Glucka, Chopina, Čajkovskog. Ona je debitirao na pozornici 1899, ali nije mogla naći stalni posao u Americi. Ne želeći gubiti svoje talente u kabare i kazalištima na sekundarnim ulogama, ona se s majkom i bratom kreće u Europu. Duncan pokušava nastupiti na strankama umjetnika, umjetnika, vjerujući da se samo ovdje može dokazati kao umjetnik. Međutim, postupno se krug svojih gledatelja širi i na preporuku nekih njegovih pokrovitelja počinje pripremati velike plesne programe. Uskoro Duncan potpisuje ugovor i počinje nastupati s koncertima u različitim gradovima Europe.

Istodobno je počela plesati u privatnim školama najprije u Njemačkoj, a zatim u Francuskoj. Godine 1904. Duncan je otvorio vlastitu školu u blizini Berlina, a 1914. godine, kada je izbio prvi svjetski rat, preselila se u Pariz.

Na posebnom predavanju izrazila je dojmove o plesnoj umjetnosti. Duncan je smatrao da je glavna kvaliteta plesa maksimalna emancipacija izvođača. Zato je odustala od tradicionalnih baletnih cipela i plesala samo bosonogi ili sandale. Glavna kvaliteta plesača, po njezinu mišljenju, je sposobnost da posjeduje njeno tijelo. Samo će u ovom slučaju doći ljepota i izražajnost.

Ideal Duncana služio je kao drevne grčke freske, vaze slikarstvo i skulpturu. Glumica je imala veliki talent za pantomima i bio je izvrstan improvizator. Zamijenila je tradicionalni kostim baleta s jednostavnom grčkom tunikom i plesala bez cipela. Zato je nastao naziv "ples sandala". Duncanova plastika sastojala se od elemenata hodanja, trčanja na polu-prstima, laganih skokova, ekspresivnih gesta.

Kreativni credo plesača definira dva načela - život i ljubav. Percipirajući kazalište kao umjetnost emancipacije osobnosti, brani pravo žene da voli i da ima djecu po volji, bez ženidbe. Ona ima dvoje djece, Daedrie i Patrick. Djevojčino je otac poznati umjetnik-dizajner Edward Gordon s kojim se Isadora dobrovoljno udaljila kako bi svi mogli poslužiti njegovu slučaju.

Drugi je sin rođen iz P. Zingera, poznatog milijunaša, nasljednika izumitelja šivaćeg stroja. U njezinim bilješkama, Duncan ga je čak nazvao Lohengrinom, juncem opere R. Wagnera. Oba djeca Duncan su tragično poginula u automobilskoj nesreći 1913. godine. Neki su vjerovali da su poginuli po nalogu jednog od konkurenata patrike P. Zinger.

Duncan je prvi susret s Rusijom su se dogodili tijekom Prvog Ruske revolucije, a onda je došla nekoliko puta, pokušavajući organizirati plesnu školu u Little Art Theatre, i naučiti umijeće plesa njegove carske kazališta glumci. Potom se upoznala s K. Stanislavsky i A. Pavlovom, čija je umjetnost uzbudila i fascinirala je. Tada je ona sjurio ideje revolucionarnih promjena u stilu plesa, Isidora Duncan, pa čak i pripremili neke plesove odražavaju revolucionarni duh vremena. Suvremenici su dugo podsjećali na njezin ples "Marseillaise".

Godine 1921., na poziv Narodnog povjerenika za obrazovanje, AV Lunacharsky, Duncan je ponovno došao u Rusiju kako bi organizirao školu, sličnu onima koje je već stvorila u Europi. Duncan se nadao da njezini ruski studenti ne bi plesali samo radi obogaćivanja, i sanjali svojom pomoći da svoj novi ples postanu popularni.

Tijekom posjeta jednom od moskovskih kafića, susrela se s Sergejom Yeseninom. Isadora je zaplijenjena željom za ljubavlju, kao da se ovim osjećajem želi sakriti od svijeta i zaboraviti na tragičnu smrt njezine djece.

Zanimljivo je usporediti mišljenje nekoliko ljudi odjednom. Jedan od pjesnika i prijatelja Esenina A.Mariengof pohvalio ju je vrlo skeptičan i neprijateljski: „Jesenjin nema zatvorenici Isadora Duncan, i njezin međunarodni ugled. Oženio svoju slavu, a ne ovo - starije osobe, njegova teška, ali još uvijek lijepa žena s bogato obojenu kosu - tamno crvene boje ". Ništa manje oštra i pregled Gorki po njegovom mišljenju, to je dama „starije osobe, teški, crvena, ružno lice.”

Međutim, možete vidjeti Isadora samo žensko i malo drugačiji, tako da ono što je zapamćen A.Miklashevskaya glumica komornog teatra, koji Jesenjin posvetio svoj poznati ciklus pjesama „Ljubav svađati” i koja je postala sretna suparnica Isadora: „Prvi put sam vidio Duncan blizu : bila je vrlo velika žena, dobro očuvana. Udarila me sa svojim neprirodno kazališnim izgledom. Nosila je prozirnu tuniku sa zlatnim čipke, obavijen zlatnu žicu sa zlatom kao lišće na noge - zlatne sandale i čipke čarapa. Nije žena, već nekakav kazališni kralj. "

Vjerojatno je Duncan želio ne samo sebe, nego i pronaći ljubav i razumijevanje od Yesenina, da s njim pronađe malo osobne sreće. U svom je stavu prema Eseninu već osjetila "tragična pohlepa posljednjeg osjećaja", kao što je jednom primijetila pjesnikinju N.Krandievskaya, drugu ženu A.Tolstoja. Ali oni s Eseninom bili su posve drukčiji.

I ne samo to Isidore - tako je to nazvao Jesenjin - tečno govori engleski, francuski, njemački i Jesenjin samo na ruskom i da su odrasli u vrlo različitim društvenim i kulturne sredine. Ponovimo se Mariengofovim riječima: "Yesenin je bio voljen, Izadora - voli. Yesenin, kao glumac, stavio je obraz i poljubila je. "

Oni su ostali muž i žena na godinu i pol i odvojili se. Nakon smrti Yesenina, Isadora je čak pokušala počiniti samoubojstvo, ali je spašena. Godine 1924. ostavila je SSSR zauvijek. Nakon odlaska, škola, koja je postojala do 1949. godine, bila je režirana od strane usvojene kćeri balerine Irme.

Izvanredna plastičnost Duncan pokušao je uhvatiti mnoge umjetnike. Zahvaljujući L. Bakstu, slika njezina veličanstvenog vrata bila je sačuvana. U plesu s V. Nizhinskim pokušala je uhvatiti O. Roda, koji je napravio mnogo skica.

Legende su također pokrivale tragičnu smrt Isadore u rujnu 1927. Voljela je nositi dugo prozirne šalove koji su se omotali oko vrata. Jednog dana, kad je trebala ući u automobil, kraj šalice padao je pod volan i, zapetljan u spokesima, stisnuo je Duncanov grlo. Snažno tkivo razbio je kralježnicu i raskinulo karotidnu arteriju. Smrt je odmah došla.

Iako Duncan nije stvorio profesionalni plesni sustav, njena nastojanja obogaćivala su ne samo žensku već i mušku ples. Umjetnost velikog plesača imao utjecaj na suvremene koreografske umjetnosti na djelima ruskih koreografa Fokine, A. Gorsky, K.Goleyzovskogo. Duncanove ideje potaknule su Fokine na stvaranje takozvanog "kontinuiranog plesa". Nemojte zaboraviti rad Isadore Duncan i njezinu domovinu, u Americi. Obožavatelji jednom poznatom balerinom, među kojima su bili poznati plesači Ruth St. Denis i Ted Shawn, stvorena u spomen Isidora improvizantnoga plesne tehnike.

Isadora Duncan

U svom je radu Duncan ignorirao uspostavljena pravila i kanonike i stvorio svoj vlastiti stil i plastičnost. Njezine "plesne sandale" postale su temelj modernističkog trenda plesne umjetnosti.

Ples Beethoven i Horace

Angela Isedora Duncan rođena je 1877. u San Franciscu u obitelji bankara Josepha Duncana. Otac je uskoro napustio obitelj, a njegova majka, Mary Isadore Gray, morala je naporno raditi na podršci četvero djece. Međutim, često je rekla: "Možete se slagati bez kruha, ali bez umjetnosti". Njihova kuća uvijek zvučala glazbom, čitao je mnogo u obitelji, igrao drevne tragedije. Mala Isadora počela je plesati već dvije godine. A za šest godina otvorila je prvu "plesnu školu" za susjednu djecu: ona ih je podučavala pokrete koje je sama izmislila. U dobi od 12 godina, dajući lekcije, mladi plesač već je mogao zaraditi novac. Godinu dana kasnije napustila je školu i cijelo vrijeme posvetila plesu, proučavajući glazbu, književnost i filozofiju.

Godine 1895. obitelj se preselila u Chicago. Duncan je radio u kazalištu, igrao se u noćnim klubovima. Njezina vizija plesa bila je drugačija od klasičnih izvedbi. Balet, prema plesačici, bio je samo složeni mehanički pokreti tijela, ne prenoseći emocionalna iskustva. U svom plesu tijelo je trebalo postati dirigent senzacija.

Isadora je nadahnuta antikom. Njezin je idealan plesni Goethera, prikazan u grčkoj vazi. Duncan je posudio njezinu sliku: ona se pojavila bosonogi, u prozirnoj tunici, s kosom opuštenom. Onda je to bilo novo i neobično, mnogi su se divili stilu plesača i originalnosti njezine plastike. Duncanovi pokreti bili su vrlo jednostavni. Ali htjela je sve plesati - glazbu, slike i pjesme.

Ples budućnosti

Početkom dvadesetog stoljeća obitelj se preselila najprije u London, a potom u Pariz. Godine 1902. glumica i plesačica Loi Fuller predložili su da Isadora ode na turneju po Europi. Zajedno su stvorili nove skladbe: "Dance of Serpentine", "Dance of Fire". "Božanski bosonogi" - Duncan je postao vrlo poznat u europskom kulturnom okruženju.

Godine 1903. otputovala je u Grčku, gdje je proučavala drevnu grčku plastiku, a zatim se preselila da živi u Njemačkoj. U Grunewaldu, Duncan je kupio vilu i regrutirao učenike, koji su bili poučeni plesati i zadržali ih. Ova je škola radila do Prvog svjetskog rata.

Duncan je imao svoje filozofske stavove. Vjerovala je da je potrebno podučiti svima da plešu, tako da postaje "prirodno stanje" za ljude. Pod utjecajem Nietzscheove filozofije, Duncan je napisao knjigu The Dance of the Future.

Godine 1907. Isadora je nastupala u St. Petersburgu. Njezini su koncerti prisustvovali članovi carske obitelji Mikhail Fokin, Sergei Diaghilev, Aleksandar Benois, Lev Bakst, plesači baleta, pisci. Onda je plesač upoznao Konstantina Stanislavskog. Kasnije je u svojoj knjizi podsjetio na njezine riječi: "Prije nego što idem na pozornicu, moram se staviti u dušu nekog motora; on će početi raditi unutra, a zatim će noge, ruke i tijelo, osim moje volje, krenuti. "

Isadora Duncan inspirirala je mnoge suvremenike: umjetnice Antoine Bourdelle, Auguste Rodin i Arnold Ronnebek. Poziv za Edward Maybridge, koji je napravio niz dinamičnih fotografija plesanja Duncana. Poznata balerina Matilda Kshesinskaya rekla je da taj plesač neće imati sljedbenika, ali njezin ples postat će dio modernog baleta. Što se tiče klasičnih plesova, imala je pravo: kretanje ruku u baletu uskoro se oslobodilo pod utjecajem "Duncanizma".

Duncan Esenins

Sjećajući se propalnog obiteljskog života svojih roditelja, Duncan nije želio vjenčati se. Plesačica je imala kratku romantiku s redateljem Gordonom Craigom, koji je postao otac kćeri Deirdre. Potom je rodila Patrickov sin iz Pariza Eugene Singer (nasljednik Isaaca Zingera, proizvođača šivaćih strojeva). Početkom 1913. mlađa djeca Duncana umiru tragično. Od samoubojstva, plesačice su zadržale učenici njezine škole u Njemačkoj: "Isadora, živi za nas. Nismo li vaša djeca? "

Godine 1921. Isadora Duncan je pozvana u Moskvu, gdje je organizirala plesnu školu za djecu iz proleterskih obitelji. Tada se plesač prvi put sastao s Sergejom Yeseninom. "Pročitao mi je svoje pjesme", reče Isadora kasnije. "Nisam ništa razumio, ali čujem da je to glazba i da su ti genije napisali poeziju!" Prvo su prenijeli preko prevoditelja: nije znala ruski, nije govorio engleski. Ubrzani roman brzo se razvio. Pozvali su jedan drugoga "Izadora" i "Ezin".

Uskoro se Yesenin preselio u kuću Duncan, Prechistenku. Njihov odnos bio je burne: Esenin je bio Isadora ljubomoran, mogao je uvrijediti ili je udariti, otišao, ali se vratio - pokajao se i zavolio se. Duncanovi su prijatelji bili ogorčen što je dopustila da se ponižava. I plesačica je mislila da je Yesenin imao privremeni živčani slom, a situacija će se prije ili kasnije prilagoditi.

Godine 1922. Duncan i Yesenin bili su u braku da mogu putovati zajedno u inozemstvu. Obojica su počeli nositi dvostruko prezime: Duncan-Yesenin. Nakon što je proveo neko vrijeme u Europi, par je otišao u Ameriku, gdje je Isadora preuzela poezijsku karijeru Yesenina: dogovorila je prijevod i objavljivanje njegovih pjesama, organizirala čitanje poezije. Ali u Americi Yesenin je patio od depresije, sve više skandala, na početne stranice novina. Par se vratio u SSSR, uskoro je Isadora otišao u Pariz. Tamo je primila telegram: "Volim drugu ženu, oženjen sam, sretan sam."

Dvije godine kasnije život pjesnika tragično je prekinut u hotelu Angleterre. Godinu i pol kasnije, Isadora Duncan umrla je u Nici: zadavljena je vlastitim šalom koja je pala u kolo automobila. Pepeljari Isadora Duncan pokopani su na groblju Pere Lachaise u Parizu.

Povijest lijevih sandala

Suvremenici koji se zovu Isadora Duncan "božanski bosonogi", ona se dokazala marksisti i bila je doista gorljivi obožavatelj svega revolucionarnog, od lijevih umjetnosti do lijevih ideja. Slika gore: KULTURA-SLIKE / VIJESTI VIJESTI

Njezin život - kao da je scenarij brazilske TV serije: previše tragičnih šokova i fatalnih strasti, previše pjesnika, umjetnika, automobila, skandala, romana. Toliko da je vrijeme pripisati Isadori Duncan status zvijezde potpuno različite ere, negdje između princeze Diane i pjevačice Valerije. Pokazalo se da je poslovanje bilo u ranom djetinjstvu, ali je već bila njegova prava zvijezda, a osim nje je i direktor, impresario i PR menadžer.

Duncanov glamur zavijao je diljem Europe, nazvana je "živo utjelovljenje duše plesa", "Terpsichore". Ni istomišljenika zabluda Vasily Rozanov bio fasciniran ( „ples prirode...”) i odao počast umjetnosti Duncan: „osobnosti nju, škola će igrati veliku ulogu u borbi za ideje nove civilizacije.”

Fin de siècle upravo karakterizira intenziviranje borbe ideja u umjetnosti, politici i međuljudskim odnosima. Početak XX stoljeća je ostvarila gotovo vjerskih objekata koji čekaju dolazak nove civilizacije, novi čovjek, pjevao po ustima Zaratustra - to ničeanske lik je postao sveprisutan i neočekivano popularan. „Ljudi, lavovi, orlovi i jarebice, rogat jelena, guske, pauci, tiha riba koje nastanjuju valove, zvjezdača, i oni koji nisu mogli vidjeti oči...” - Čehov, kao i uvijek, vrlo precizno evidentiraju i zanos, a inozemni vnepolozhennost, i neku smiješnost "nove riječi" umjetnosti budućnosti.

Čini se da je novo stoljeće stvorilo novu pasminu žena - ružno, ali seksi. Dakle, fotografije ružno, s velikom glavom, Lily Brick, ne pomažu objasniti njezin doista magnetski utjecaj na Majakovskoga. Fotografija u cjelini je „ne uzima”, oni ne prenose ni deseti dio toga, prema memoarima suvremenika, vidjeli smo koncerte publika Isidora Duncan, kako bi sama žensko tijelo materijal za umjetnost. Kada je krajem 1904. Duncan došao u obilazak u Petrogradu, rusko društvo je prihvatilo prasak. Najsuptivniji kritičari nisu imali sumnje da je Isadorin ples bio osuđen da odstrani od "parobroda modernosti" stare kulture, klasične i sušene iz akademskog baleta. Stoljeće kasnije, uravnotežen pristup kritičarima je lakše, a sada o Duncanovim stručnjacima odgovara kao briljantan dilettante, koji nije napustio školu ili sustav.

Moderna slobodan ples, koji je propovijedao Isadora Duncan, usko je povezana s pokretom za oslobođenje žena, za nezavisnost žena. „Ako je moja umjetnost je simbolična, ovaj lik - sloboda žene i emancipacija svojih okoštalih konvencija, koje čine osnovu puritanizma,” - napisala je. Treba razumjeti da Puritanstvo - nije govorna figura: prije jednog stoljeća, Amerikanke su zapravo zatvoreni u kavezu najstrože kanonima i tabua. Na primjer, nepristojan je bio ne samo da pokazuju noge, riječ „stopalo” i sama mogla uvrijediti uši neka od teta Jane. Dakle, apsolutna revolucija je čak pojava Isidora Duncan plesala na javnu žene, slično kao starinski kip, u kratkom transparentan tunike ne samo bez korzeta (što samo po sebi nepristojan), ali - oh, užas! - bez donjeg rublja i bosona...

Pravo glasa Djeca

Kći učitelj glazbe i zapletena u financijske prevare pjesnik iznevjeri ostavi svoju ženu s malom djecom, Angela Duncan je rođen u San Franciscu 26. svibnja 1877. godine, kada su izgledi za opstanak obitelji bili su prilično nejasni. Siromaštvo je pao iznenada: u svojim memoarima „My Life” Duncan piše da je njezina majka dok je bila trudna s njom, hranjene isključivo Kamenice sa šampanjcem, ali nakon rođenja djeteta obitelji s četvero djece ostala je gotovo siromašan.

Kamenice i šampanjac ostaju na savjesti memoarista. Majka s djecom u siromaštvu, uvijek se preselio u potrazi za pristupačne kućište od mjesta do mjesta, od gladi - to svakako. Duncan kaže da je majka zahvalan za glazbu, stalno je zvučao u kući, i siromaštva, jer je uživao takvu neograničenu slobodu, što nije ni sumnja djecu bogatih građanskih obitelji. Pohvala gladni slobode zvuči previše oduševljen - njihova vlastita djeca plesačica pokušava rasti u luksuznom dvorani i blaženstva. Studenti također, znamo da je novac zaradio na cesti, Duncan je proveo na poboljšanje njihovih plesnim školama - i u povoljnom Grunewald, au post-revolucionarne Rusije, bilo je važno da joj da djeca apsorbira svoju filozofiju pokreta u prekrasnim postavke, tako da su dobro hranjen i zdrav. Vila u Grunewaldu, Duncan namještena u grčkome duhu, i zapravo je sadržavala učenike. Isto je bilo i u SSSR-u - donijela je djecu da ih spase od gladi.

Otac njezina prvog djeteta, kći Deirdrea, kojeg je plesač rodila u dobi od 29 godina, bio je Gordon Craig, reformator i veliki dizajner pozornice, kako ga je pozvala uzvišena žena zaljubljena. Ovaj roman trajao je gotovo četiri godine i temelji se ne samo na strasti, već i na zajednici interesa. Craig je divio Isadoru i iznimno cijenio: "Bila je preteča. Puštala je ples u naš svijet u čvrstom uvjerenju da ona radi sjajno i istinito. Bilo je to samo da bi vidjela njezin ples, jer su se misli odnijele, kao da su bile uzburkane svježim zrakom. "

Valja napomenuti da su ideali slobode, koji je neumorno propovijeda Duncan također u suprotnosti s tradicionalnim pojmovima pristojnosti: ni njen ljubavnik nije njezin muž (jedina iznimka je Jesenjin), a sve njezine djece rođeno izvan braka i iz različitih ljudi. (Treće dijete koje je umrlo u djetinjstvu, ona je rodila nakon tragične smrti sina i kćeri upravo pitao prvi kut „dati joj dijete.”)

Duncan je uspio naučiti i naučiti lekcije čak i iz naizgled potpuno ne-Adidasovih situacija. Nakon što je doživjela vrlo teške porode, zakleo se da više neće dopustiti takav barbarizam. Njezino drugo dijete, sin Patrika, čiji je otac bio nasljednik Zingerovog carstva, primio je iskusan liječnik koji je koristio anesteziju. Duncan je javno izjavio da moderna žena ne bi trebala roditi u agoniji - izazov kršćanskom moralu i potpuno revolucionarnu deklaraciju za ta vremena. Sam je Isadoru lako pratio deklaraciju zahvaljujući novcu Pariza Eugene Singer, kojeg poziva u dobroj vladi, spasitelju i Lohengrinu u spomenima.

Djeca, piše Duncan, učinila je sretnim i njezino tijelo savršeno. Najdragocnije i najiskrenije linije u plesačevim memoarima posvećene su djeci i radosti majčinstva. No ta je radost bila kratkotrajna: 1913. u Parizu, sin i kći zajedno s dadiljom umrli su u prometnoj nesreći.

Izvor ritma je otkucaj srca

Ruske ture Isadora Duncana početkom 20. stoljeća izazvale su društvo ne samo kao neobičnu vrstu plesača, njezina je plesna filozofija bila vrlo plodna za pretragu ruske umjetničke misli. Srebrno doba pjesnici upisali su njezinu umjetnost u njezinu estetiku i bili su oduševljeni sposobnošću prenošenja glazbe pokretom, pljeskom senzualnosti njezinih plesova i golotinje. Maximilian Voloshin, autor prve ruske tiskovine Duncanovog govora, izjavio je da "plesa sve što drugi govore, pjevaju, pišu, igraju i boje. Glazba se izvodi u njemu i dolazi iz njega. " Recenzent je u svojim plesovima vidio duboki poetički i filozofski osjećaj, gotovo odlazak vjerskog kulta: "Ništa ne može tresti dušu toliko kao ples. Ples - ovo je najviša umjetnost, jer se vraća na prve izvore ritma, zaključenih u pulsiranju ljudskog srca. "

Andrey Bely otišao je još dalje u ekstazu: "Ona je o neizrecivom. Njezin osmijeh bio je zoru. U pokretima tijela - miris zelene livade. Narukvice tunike, kao da mrmljaju, tuku se pjenastim potocima, kad se pustila na slobodu i čistu. Tanak, dobro obrazovani kulturni povjesničar, filozof, esejist i promicatelj modernističke estetike, kritičar Akim Volynsky pisao o plesu Duncan kao „preporod glazbe u vizualnom dojmu.”

Nastupi plesača, koji su oduševljeni nekim, nadraživali su druge. Ne može se reći da su oni koji su u njoj vidjeli samo polu-golu dama, bez ikakvog smisla preskakati pozornicu, bili neznatni divljci, neosjetljivi na ljepotu. Poznati dirigent Alexander Ziloti nazvao je Isadorinim plesovima primitivnim i nije mogao pronaći nikakvu korespondenciju između glazbe i pokreta: "Podigla je ruke, a onda je odjednom izgledala da traži komad papira koji je izgubljen na podu. I odjednom gospođa Duncan počela je plesati ne samo neku vrstu kancana, pa čak i "kozu" na pozornici. Crtež njezina plesa bio je jednostavan, čak i jednostavan. Poznato je da je akademska škola, naporna baletna klasa, da ne spominje balet "odaziv" stopala i pointe cipela, ona je ogorčeno odbila. Njegova je svrha bila pronaći "izvor duhovnog izražavanja". Međutim, kada Duncan teorizira, puše na takve transcendentalne udaljenosti da je vrlo teško doći do koherentnog značenja. "Izvor duhovnog izražavanja", koji je Isadora našao u svojoj duši, bio je dužan "prolijevati u tjelesne kanale, ispunjavajući ih vibrirajućom svjetlošću". „Vibracije”, „svjetlo”, „duša”, „Ogledalo”, „val”, „vjetar”, „svemir”, „bit” - sve ove Gentleman skupa simbolike nužno prisutan u njegovim tekstovima o plesu.

Nema rafinirana ili posebni način izražavanja u arsenalu plesača nije bilo: potez, trčanje, skakanje nisku besplatno Batmana s niskim svod, izražajan poza i gestama. Snažan dojam je stvoren, njezino savršeno tijelo (proziran lepršava tunika nije skrivao ništa), svjetlo i lijepe glazbe - Brahmsa, Gluck, Schumann, Schuberta, Mendelssohna, i, naravno, Chopin, koji je kao dijete igrao majku toliko. Svi suvremenici također primjećuju da je u svojim pokretima postojao neki poseban magnetizam. To je kako je prvi susret s glumicom njezin tumač i tajnice, pažljiv i pametan Lola Kinel: „Potpuna, sredovječna žena u negliže boje lososa graciozno zavaljen na kauču. Imala je malu glavu s Tizianovim kovrče, lijepe, ali okrutnom usta i sentimentalnih oči; kad je progovorila, progutala je ili plakala riječi. Kad je ustala i počela kretati po sobi, vidjela sam da to nije bio potpun, a ne srednje dobi, ona je bila lijepa, nedokučiva prirodna milost dolazi preko u svakom svom pokretu. "

Njegov poziv Duncan je osjetio vrlo rano, počeo plesati prije odlaska: „Kada sam bio stavio u dječjem prsluci sredini tablice, plesala sam svaki napjev koji sam igrao, i služio je kao zabava za cijelu obitelj i prijatelje.” Mala Dora (zvukovna Isadora je došao gore sa kad sam počeo govoriti sekularnim strankama) u djetinjstvu oduševljeno slušao igri i njegova majka prvo glazbeno iskustvo je pokušavao prenijeti u pokretu: „Kao dijete sam izrazio radost plesnom silovite rasta; tinejdžer - radost prolazi u strah kada ste prvi put osjetiti podstruja, strah od nemilosrdnog nasilja i uništavanja naprijed marš života ". Već u dobi od šest godina Dora je okupila susjednu djecu i naučila ih improvizirati glazbu - pa je rođena ideja o njezinim školama.

Duncanova umjetnost nije nastavila i završila je smrću. Imala je učenike (organizirao je plesne škole u Americi, Njemačkoj, Francuskoj, Grčkoj, Rusiji), imitatori i sljedbenici, ali sama Isadora. Ako pijanist ne igra skicu Chopina, publika će i dalje čuti glazbu skladatelja. Nije dobro izvesti ples Duncana - on jednostavno neće. Duncanova tragedija - i njezina jedinstvenost - upravo je činjenica da je semantički element njezina rada bila sama, njezina osobnost. I, dakle, ne može biti nastavka.

Zlatna glava

2. svibnja 1922. u zapisničkom uredu Khamovniki u Moskvi održao je brak Sergeja Yesenina i Isadore Duncan. Imala je 27 godina, imala je 45 godina. Novorođenčad je izrazila želju da nosi dvostruko prezime Duncan-Yesenin. Izlazak iz ureda registra, Yesenin je radosno uzviknuo: "Sada sam Duncan." Šest mjeseci ranije, u jesen 1921., Isadora, koji sebe nazivaju „crveni” i „marksistički”, dobio je poziv od sovjetske vlade i obećanje državne potpore za plesne škole, koja namjerava stvoriti za djecu radnika i seljaka nove Rusije. U "Moskovskim radnicima" objavljena je najava o otvaranju škole "Isadora Duncan za djecu oba spola u dobi od 4 do 10 godina".

Staromodna plesačica u halo svjetske slave još uvijek je znatiželjna, ali više nema prethodnog entuzijazma. Kritičari primjećuju iscrpljivanje već slabog plesnog rječnika, pišu da Duncan ništa čini - pantomima, monodrama - ali ne plesa.

Iste jeseni u umjetnika George Yakulov studiju u pitanju njezin sastanak s Sergej Aleksandrovič Jesenjin, Anatolij Mariengof opisan u „roman bez laži”: „Ona je pogledala po sobi oči poput tanjura plave keramika i zaustavio ih na Esenina. Mala, nježna usta mu se nasmiješila. Isadora ležao na kauču, a Jesenjin u svoja stopala. Ona umoči ruku u njegove uvojke i reče: Solotaia golova!

Bilo je neočekivano da je ona, znajući ne više od desetak ruskih riječi, točno znala ta dva. Zatim ga je poljubila na usnama. A njezina usta, mala i crvena, poput rane od metka, lijepo su slomala ruska slova: Anguel!

Ponovno me poljubila i rekla: Tschort!

U četvrtom satu ujutro Isadore, Duncan i Esenin otišli su. " Iz riječi Duncan opisuje taj susret Marija stavak puta drugim vidom: „... ona je u razgovoru s njegovom smrću, on se sjeća kako su njegove plave oči pogledao u oči i kako je on jedinstven osjećaj - uspavati ga na odmor, njezin mali zlatne kose dijete”

Ova dirljiva osjećaj ne brine suvremenike koji je skladao epigram na Jesenjin s Isadora, ismijava ih mezalijansa ( „Esenina koji nude avion? Atenske starih, u ruševinama Duncan”), Duncan je postao „Dunka-komunističke”, i zaista sretna ljubav sretna ne dugo.

Neukusan detalji ovog saveza, pijane budalaštine, pobuna i piće pjesnika skandali u sklopu „imazhinistskogo projekta”, nejasan ulogu Duncan, strpljivo podnosio poniženje i oprašta mladu suprugu, voluptuously prepričavala sve memoare i sve gossips u Moskvi i ruskog stranim zemljama.

Pjesnikinja Natalija Krandievskaya-Fat je napisao u svojim memoarima da je”stav cjelokupne ruske Duncan je sumnjivo oduševljen. S vremena na vrijeme se činilo: to iznuren, umorna žena ne vide slavu i da li Rusije i revolucije, a ljubav Esenina kao zlo aperitiv, kao vatreni začin do zadnjeg jelo na životnom blagdan? Bila je oko 45. To je još uvijek bio dobar, ali u odnosu na svoju Jesenjin je već osjetio pohlepu posljednjih tragičnih osjećaja. " 10. svibnja 1922. mladenci su letjeli u Njemačku. Isadora čekao turneju u Europi i Americi, Jesenjin sanjao osvojiti svijet svojim pjesmama, ali se brzo dosadio s njim u Europu, a nepažnja pjesnik smatra uvredljivim za svoju publiku. Pisac Gleb Alekseev, koji je došao na sastanak s Esenina imigrantskog publikom u Berlinu House of Art, u grotesknim bojama opisuje fenomen par ljudi: „Žena u ljubičastom kosom, nosio masku lice - svjedok očajničku borbu ljudskog života. I pored dječaka u vihorkah, okretan dječaka iz restorana u Moskvi Palkina siskins na strop, i prevrtljiv straže. Baka, najnovija bučno život popustljiv na podvale i unuk. - Dječak mangup " Stranu turneju nije tražena. Američki impresario Duncan Salomon Yurok bio nezadovoljan svojim izvedbama, publika je došao manje, optužbe su odbačene, štoviše, prema riječima Hurok, Isadora plesali u isto vrijeme „proljev i ravnodušnosti.” Engleski slavenski Gordon McVey piše da je za razliku od svečane i bučnom ambijentu uskoro Jesenjin i Duncan u Americi na njihov vidim došao gotovo nitko, nije poslao cvijeće... U veljači 1923. Jesenjin i Duncana na brodu „George Washington” ode na Starom kontinentu. „Ovo boljševik kurva, što nije dovoljno odjeće, njezin štaka umjesto legla... bih biti poslani natrag u Rusiju...” - ove riječi popularne protestantskog propovjednika Billy Sunday proveo poznati Isadora Ameriku. To nije bio u dugovima, a novinarima u New Yorku novinama: „materijalizam - prokletstvo Amerike. Zadnji put kad me vidi... Ja bih radije živjeti u ruskom crnog kruha i votku tamo nego ovdje u najboljim hotelima. Ne znate ništa o ljubavi, o duhovnoj hrani i o umjetnosti! "

"Ja idem na slavu"

Prevoditeljica Lola Kinel bilježi u svojim memoarima da je od svih vozila Isadora željene automobile. Tako je divno - trkaći automobil, a u njemu prekrasna žena s grimiznim šalom koja leprša na vjetru! Šalovi, poput brzine bili su njezina strast, s njima je plesala svoje najpoznatije skladbe. I tako se dogodilo da je 14. rujna 1927. šal postao napadač za nju, a automobil je trenutačno stegnuo ovo zagušenje na vratu.

Mnogi suvremenici opisali smrt takvom kazalištu u stilu Isadora. Novinar Ilya Schneider, međutim, odnosi se na nesretan šal šal: „Isidora je došao niz ulicu, gdje je očekuje mali trkaći automobil, šalili se i bacanje kraj rame crvenu maramu sa spljoštenim žute ptice, zbogom mahnuo je rukom i nasmijana, rekao je prošlog života riječi. Crveni šal s plosnatim ptica i plave asters kineski potječu od Isidora ramena, kliznuo preko ruba stroja, nježno lizali suha gume rotirajući kotač. I odjednom, u vmotavshis kotača, grubo trgnuo Isadora za vrat. "

Jednom je rekla: "Cijeli raj na zemlji. A i dovraga. " Zemaljski pakao Duncana je završen, a nebo je nebesko nepoznato. Možda je slava. Uostalom, njezine posljednje riječi bile su: "Zbogom, moji prijatelji, slavit ću se!"

Božanski sandale. Isadora Duncan nikad se ne bi oženio

Obratili smo pozornost na izvod iz nove knjige Vitaliya Vulfa "Žene koje su promijenile svijet".

Isadora Duncan - jedan od onih izvanrednih fenomena u povijesti kulture, nakon čega je samo legenda, vojska imitacija i sve što bi moglo potvrditi potomke - da, bila je briljantna! Njezin je ples bio jedinstveni glumac svoje prirode, gdje je želja za slobodom kombinirana s neodoljivom želju za ljubavlju i potrebom za stalnom obnovom - vjernom sebi i srcu. Njezin osobni život bio je takav sjajni vatromet strasti koji je čak i Isadora često bila zaslijepljena trezorima...

U Isadorovoj autobiografiji napisala je: "Djeca se već određuju u maternici majke. Prije mojega rođenja majka je doživjela tragediju. Nije mogla jesti ništa, osim kamenica, koje su bile isprane šampanjcem od leda. Ako me pitam, kad počnem plesati, odgovoram - u utrobi. Možda zbog kamenica i šampanjca. " Tragedija je bila da je Isadorin otac, bankar iz San Francisca Joseph Duncan, bankrotirala i pobjegla, ostavivši ženu Mary Douro i djece na milost sudbine. Dakle, kad se malena Dora Angela Duncan pojavila u svibnju 1877, svi su bili sigurni da se ništa dobro ne očekuje u životu.

Marija Dora s dostojanstvom se nosila sa svim nesrećama. Živjela je zivotom glazbenim podukama i u slobodno vrijeme podučavala je djecu sve što je poznavala i voljela: njezina djeca su kćeri Mary Elizabeth i Dora i sinova Augustin i Raymond - dobro upućenih u glazbu, klasičnu književnost i poeziju, razumjeli su lijepu i privučeni znanju. Njihova nesreća već ih je udružila, istjerivši ljude iz Duncana, a siromaštvo ih je samo žalo zbog bogatih ljudi koji, po njihovu mišljenju, previše razmišljaju o potpuno nepotrebnim stvarima. Dora je sama dobro znala što joj je potrebno: željela je biti sretna i htjela je plesati.

Počela je plesati prije nego što je naučila hodati: vrijedi majka sjesti za klavir kao malo Dora vrti i mašući rukama uokolo, udaranje izvorni urođenu milost i neobične pokrete. Tijekom vremena, ples - kao stanje uma, kao način života - počeo je zauzeti sve. Škola u kojoj Dora je poslan u pet (dodavanjem dvije godine), nije bila sretna: stroga disciplina potlačenih joj ljubavi duh, i nepotrebno, po njegovom mišljenju, znanosti traje samo vremena i truda. Tako je za deset godina Isadora napustila studij - otvorila je sa svojom sestrom plaćenu plesnu školu za susjednu djecu. Istina, Isadora se nastavila marljivo uključiti u samoobrazovanje - naročito njezin interes za drevnu povijest i kulturu: u knjigama o staroj Grčkoj, ona je dobila inspiraciju. U plesnoj školi, 12-godišnja Isadora susrela je svoju prvu ljubav - lijep mladić Vernon. Dvije godine kasnije, ljubav je završila: Vernon se oženio i zauvijek napustio San Francisco. Nakon mnogo godina Isadora je podsjetio: "Bio sam tako ljupko zaljubljen i vjerujem da od tog vremena nikad nisam prestao biti ludo zaljubljen."

Kad je Isadora imala osamnaest godina, Duncani su se preselili u Chicago. Ovdje Isadora početku pokušala skrasiti u nekom od brojnih baletnih studija, ali nikada uhvaćen na: ona je, u načelu, odbacila školu klasičnog baleta sa svojim memoriranih reguliranih pokreta, umjesto objašnjavajući lekcije učiteljima na jezivoj potrazi za slobodne improvizacije i plesa.

Ona vjeruje da je ples trebaju biti prirodni nastavak ljudskog pokreta, odražavaju emocije i karakter umjetnika, za pojavu plesni impuls bi trebao biti jezik duše - i ona je predložila, ona osjeća neprirodne položaje tijela i pokreta u kojem nije bilo ni smisla ni srce.

Zbog novca, morala je raditi na erotskim plesovima u noćnim klubovima. Posebno je voljela kafić "Bohemia" - mali glumci, novinski pisci, siromašni umjetnici okupljeni ovdje... Isadora je osjetila njezinu, njezine improvizacije su prihvaćene s praskom. Posebno žarko plješću početkom pocrvenih crvenokosa plesača umjetnik Ivan Miroutsky, Poljski emigrant: u četrdeset i pet godina zaljubio se u Isadoru, čim se stari gubitnik zaljubio u mladu, naivnu djevojku.

Jednom, kad su šetali šumom, Ivan je pitao Isadoru o poljupcu - i složila se: pod uvjetom da se oženi. Nekoliko mjeseci ovaj neobičan roman, pun nakljanih poljubaca i neuništivih strasti, nastavio je, datum vjenčanja već je bio fiksan - kad je iznenada došlo do toga da je Mirozky imao ženu u Poljskoj. Vjenčanje je uznemirilo, ostavljajući u duši Isadore laganu žaljenje zbog neostvarive i ojačane odluke da se nikad ne ženi.

U očajničkom pokušaju da uspije kod kuće, u 1899. Duncans došao u Europu s velikim teškoćama prikupljeni novac bio dovoljan samo za mjesto u spremištu broda koji prevozi stoku. U Londonu je bilo potrebno započeti sve od nule, a Isadora je dugo zbunjivala kako je najprofitabilnije predstaviti se engleskoj javnosti. Niša erotskih plesova već je preuzeta Mata Hari i njezini imitatori, samo improvizacije za klasičnu glazbu ovdje, u zemlji s dobro uspostavljenim baletnim tradicijama, odbijena su još žešće nego u Americi. I Isadora je pronašla izlaz: povezala je svoje plesove s drevnom Grčkom, podižući podrijetlo njezinih pokreta na antikne kipove i slike na vazama. Trošenje dugo vremena u Britanskom muzeju, Isadora brusio svoj stav, postizanje ne samo potpunu sličnost sa antičkim originala, ali i njihovim podvrgavanjem logici glazbe koja je plesala, - djela Chopina, Beethovena, Straussa, Mendelssohna... Zbog slavni glumica Patrick Campbell, koji je slučajno vidio kako Isadora pleše na ulici, mlada američka žena primila je poziv na salone visokih društava - a već su prve nastupe uspjele Isadori. Plesala je u laganoj labavoj haljini, bosonogi, a njezin ples proglasio je slobodu ne samo tijela već i duha. Međutim, vrlo malo ljudi znalo da je bose noge, postali su glavna značajka slike Isadora nastao slučajno jedan dan prije nastupa, Isadora je bio toliko zabrinut da prolio svoju „grčkih” sandale čašu vina (prije odlaska na pozornici Isadora tradicionalno popio čašu šampanjca). Bilo je nemoguće plesati u njima - ne samo da su mirisali na alkohol, već su i skliznuti. Nije bilo kamo otići - i Isadora je zakoračila na pozornicu bosonogi. Publika je bila toliko oduševljena inovativnom idejom plesača da je od tada plesala samo bos. Tako je sišla u povijest - "božanski bosonogi".

No, Isadora je dala vrijeme ne samo plesovima - mlada ljepotica istodobno je osvojila srca dvaju obožavatelja: pedesetogodišnjak umjetnik Charles Halle i mladi pjesnik Douglas Ainsley. Halle Isadora učio francuski i dobre manire i iskreno pitali kako je mogao provesti vrijeme sa bubuljičast mladić Ainslie, Douglas i cijelu noć čitajući svoju poeziju - i jednako iskreno iznenađen da je Isadora je u starca Galle. Voljela ih je isto - poput braće u umjetnosti: na drugi način nije znala kako i nije htjela.

Jao, ples u salonima u Londonu donio Isadora Duncan prvi slavu, ali ne donose novac: dame društva iskreno vjerovali da, ako su dopustili siromašne na adresu američki Noble, čime je donio veliku čast da se bilo više novca. Više od godinu dana takvog života Isadora nije mogla podnijeti, te je odlučio da ide opet - ovaj put u Parizu, gdje je uvijek dobrodošla bilo koji novi umjetnost, pogotovo ako se propovijeda prilično mladu djevojku.

U Parizu, Isadora je odmah postala lokalna slavna osoba: mnoštvo ljudi pristiglo je na svoje govora, a zatim su ga obožavatelji okružili čvrstim prstenom. Najpoznatiji kipar Auguste Rodin proveo je večer s Isadorom, divio joj se tijelu i njezinim mislima o novom plesu - bez ograničenja, od dogmi, od pravila... Ali ona je izabrala pisac Andre Bonnier - kratak, okrugli, Isadora nije osvojio ljepotu, već najšire obrazovanje i pjenušav um. Jedne noći, ona je odlučila da se njihova prijateljstva u nešto više: kupio šampanjac, nosi prozirnu tuniku i Bonnier pozvala u spavaću sobu, gdje je plesala za njega... sve dok nije iznenada dao ostavku, navodeći hitno posao. Isadora je bio očajan - do mnogo godina kasnije, shvatila je da nije imao nikakve šanse: Bonnier baš ne sviđa ženama.

Prvi ljubavnik Isadora postao je Mađar glumac Oscar Berezhi, s kojim se upoznala na turneji u Budimpešti. Ljubav ih je udarila na prvi pogled, a za nekoliko dana su se povukli da bi bez prekida ljubavala - sljedeći dan Isadora je jedva plesao od umora. Oscar je bio mlad, talentiran, romantični - Isadora autobiografija, dobio je nadimak „Romeo” - ostaje u par mjeseci, bivši ljubavnici rastali. Nakon što je doživio tešku depresiju, Isadora je nastavila plesati: sad na njezinim nogama su Beč i nadvojvoda Ferdinand, München i oduševljen studenti koji nakon nastupa ispregnuti konje iz njezine kočije da se odvesti u hotel Isadora, Berlinu i gužve navijača, rastrgani od haljine i šala: kad je vratio iz restorana, zamotan u platno. Ona je postala slavna - napisao je o njemu sve europske novine, stotine ljubitelja bacila pismo, a žena gleda na raspolaganju kostime Isadora, pa za razliku od uskog krute haljine tih godina, polako je počeo razmišljati o tome da je za njezin primjer baciti omraženog korzet i neugodne cipele. Prvi koji slijedi ovaj trend bio je poznati Paul Poiret - Ne bez utjecaja „grčkog plesa” Isidora Duncan, predložio je svoje slavne peplos za klijente, tunike i haljine, košulje, koji nisu imali nositi steznik. To obliku svoje „ideje za suradnju”, dizajner i plesačica u nekoliko godina, to je logična posljedica - Isadora postao redoviti klijent Poiret, ne samo da mu je naredio novu odjeću, ali i pružiti nove ideje.

Godine 1903. Isadora je prekinula vrlo uspješnu turneju po Njemačkoj: nije samo umorna od stajanja, već je željela dotaknuti korijene njezine umjetnosti. Duncans cijela obitelj ode u Grčkoj: pogled na drevne ruševine doveo ih tako uzbuđen, on je odmah odlučio kupiti zemljište i izgraditi kuću na njemu, hram u drevnom grčkom duhu. Isadora imaju dovoljno novca za kupnju zemljišta na brežuljku Kapanos, u blizini Atene: izgradnja je provedeno nekoliko godina, ali nažalost - nije završena. Od užitka, Duncanci nisu primijetili da na Kapanosu nema vode ili prikladnih građevinskih materijala...

Iz Grčke Isadora se vratila u Beč u pratnji zborova dječaka - njihova nazočnost na pozornici bila je značenje povratka tradiciji drevnog grčkog zbora. Međutim, uskoro su se dječaci morali vratiti u svoju domovinu: u Beču su tako brzo razvili (u svim čulima te riječi) da ih ostavljajući dalje postaje jednostavno opasno. Umoran od problema s dječacima, Isadora je neko vrijeme osnovao plesnu školu u Grunewaldu kod Berlina, gdje je uzela samo djevojke.

Od grčke kulture Isadore prošao je na proučavanje njemačke filozofije: ozbiljno je željela pomaknuti djela Schopenhauer na jezik plesa, pod utjecajem Nietzsche napisao je knjigu "Ples budućnosti" i hobi Wagner na kraju je odvela u Bayreuth, u kazalište Wagner, gdje je, na zahtjev udovica skladatelja Cosime Wagner, pročitao je plesnu zabavu za nastup u operi "Tangye-zer". Istina, opet su bili nesreće: najprije se zaljubila u nju umjetnički kritičar Henryk Tode (usput, oženjen), koji je satima stajao pod njezinim prozorima. I prije nastupa pojavio se skandal: vrlo kratka prozirna tunika, u kojoj je Isadora namjeravala nastupati, zbunjivala je ženu Wagner i ostale članove opere. Cosima čak poslao Isadora dugu košulju, koja se treba plesati, ali Isadora je odbio: „Sjeti se, nakon nekog vremena svi vaši bacchantes će biti odjeveni kao što sam ja sada” Bila je u pravu: nakon nekoliko godina „bos” u prozirne tunike (i ili čak i bez njih) ispunjen scene s obje strane Atlantika, čime se masa ideju Isadora - iako je, prema većini Duncan, gubi ne samo duh njezin ples, ali mu savjest. Sama Isadora i na kraju je počeo plesati gola - ali u svom plesu, tvrdila je, a ne duhu erotika prevladala, a himna prirodne ljepote tijela, to nije bio poziv na požudom, već odraz narednom slobode duha i tijela. Ona Duncan je napisao: „Ako je moja umjetnost je simbolična, ovaj lik - samo jedan. Sloboda žene i emancipacija svojih okoštalih konvencija, koje čine osnovu puritanizma”

5 najpoznatijih fragmenata iz djela Richarda Wagnera. Više detalja >>

A u životu Isadore došla je nova ljubav. Iako „je ušao” - to je previše blago: jedan prosinca večeri nakon koncerta u svoju svlačionicu doslovno prsnuti mladi tamnokosi muškarac, koji je vikao na pragu Isadora: „Ti! Nevjerojatno si, izvanredan si! Ste ukrali moje ideje! Ukrao si moj krajolik „Isadora pokušao objasniti da je njegova pozadina - stalna plava zavjesa - ona je došao gore sa sobom u ranoj mladosti, ali čovjek je otišao... Isadora objasnio: bio je slavni engleski glumac Gordon Craig, sina velikog glumica Helen Terry. Istina, nedavno više ne svira na pozornici, ali pokušava sebe kao umjetnika, redatelja i scenografa, čini sasvim nezamislivim scenama i razmišlja o reformiranju kazališta. Isadora je odmah osjetila da je povezana s tim čovjekom mnogo više od jednog slučajnog sastanka - i imala je pravo.

Nekoliko dana kasnije ponovno su se susreli - slučajno se sudarali na ulici, satima su lutali po Berlinu dok se nisu našli u Craigovu studiju. Jedva zatvorio vrata iza njih, oni su se u zagrljaju... Gordon je ponavljao: „Vi - moja sestra”, a to nije bilo samo riječi, već u prvoj noći su shvatili da ih povezati zajedno ljubav - manifestacija zajednice, onog srodstva duša, što se čini, čini se, samo u blizancima. Isadora je pisao o tome: "Spalili smo se s jednim požarom, poput dva spojena jezika plamena. Na kraju sam pronašao svog prijatelja, moja ljubav, ja! Ali nismo dvojica od nas, spojili smo se u jedno... Nije to bila veza čovjeka s ženom, već sastanak dviju dviju duša. "

Sviđaju se dva tjedna, prekinuvši samo san i slab obrok. Sve to vrijeme policija je uvjeren da je otmica radi otkupnine, majka Isadora i njezin menadžer neuspješno počešljana grad u potragu za nestalim plesač... Na kraju, dali su oglas u novinama, „Gospođa Duncan zbog napada angina, obustavlja svojim govorima. "

Kad Isadora konačno izašao iz ljubavi prema zatočeništvu, Berlin je već bio pun glasina i tračeva o njezinoj tajanstvenoj angina i njegove metode liječenja: Začudo, glasine su blizu istine, iako se ispostavilo - rijedak događaj - puno svjetlija od istine. Novine ne ustručavajte optužio Isadora u loše ponašanje, a Berlin dame-zaštitnik temelji Isadora dječja plesna škola napravio nedvosmislenu poruku u kojoj je naveo da je gospođa Duncan ima vrlo slabu koncepciju morala, pa oni odbijaju nositi s time... Ispod poruke bio je potpis Isadorine sestre Elizabete. Ona je, poput svoje majke, nije sasvim odobravaju i ponašanje Isadora i njezin izbor Craig je bio poznat u cijeloj Europi, ne samo sa svojim talentom i revolucionarnih ideja, ali Amours - prije nekoliko godina, on je napustio svoju ženu s četvero djece za svoju ljubavnicu, a zatim ostavio ljubavnicu drugu!

Ali Isadora nije obraćala pozornost na zle jezike. Za nju je ljubav bila prirodna kao i disanje, a želja za ljubavom bila je gotovo jednako snažna kao i želja za plesom. U Isadora Gordon Craig je pronašao, kako se činilo, sve što je potrebno: ljepotu, prije nego što je obožavao, um, što je i razumljivo, veliki talent, koji je cijenjen, i što je najvažnije - razumijevanje i divljenje svog vlastitog talenta. Oni su oduševljeno raspravlja svoju zajedničku budućnost i ambiciozne planove reforme staru umjetnost u kombinaciji u svojim razgovorima s projektima zajedničkih nastupa, te rasprave o njegovom touring programa - sa svojim snovima o izložbi i ukrasa na nove produkcije. Međutim, dok je Craig ne žuri ponuditi posao - to se ne smatra s vlasti svađalica je bio manje poznat nego talentiranog glumca i redatelja, tako da je novac bio čvrsto. Isadora ga je u svom administratoru tvrtke i velika ljubav pretvorio slijep na činjenicu da je Craig praktički se bavi poslovima, već samo piše ili crta - jer ga je izvukao, a njegove pjesme su o njoj. Putovali su pola Europe i svugdje je prihvaćeno s radošću... i to - samo s interesom. Isadora, pobožno uvjereni genij Craig, preporuča se njegovi direktori i poduzetnici, pomogao je u organizaciji izložbe crteža, iu jednom trenutku mu je rekao da je trudna. Ipak, njegova reakcija nije bila ista kao i očekuje sretan Isadora: on je već imao osmero djece, i radost očinstva za dugo vremena bio je dosadno. Je li pomislila što će se dogoditi s njezinom osobom, u karijeri?

Pomislila je Isadora. Ona je potreban novac - za škole, za obitelj, za najveći Gordon... Plesala je dok je mogla - ture u Rusiji, Njemačkoj, Engleskoj - i 24. rujna 1906. je rodila kćer koja je pod nazivom Irski imena Deirdre, što znači „tuga”.

Nakon teških poroda, Isadora je napisao: "Tko je došao s idejom da bi žena trebala rađati u muci? Ne želim čuti o svim društvenim pokretima žena sve dok netko ne misli o tome kako bezbolno izvršiti isporuke. "

Gotovo odmah nakon rođenja njegove kćeri, Craig je otišao u Firencu - Isadora je i dalje uvjerila djevojka Eleonor Duse pozovite Craiga da postavi igru. Kreg i Duse su se odmah raspali, igra se pokazala neuspjehom...

Craig je pao u melankoliju, a Isadora je sve teže i teže ga odvratiti od tmurne misli. On je, kao i svaki veliki umjetnik, vrlo bolno doživjela neuspjeh, posebno vidljiv na pozadini stalnih trijumfa Isadora. Postupno, njezina umjetnost, na koju se tek nedavno naklonio, počeo ga je iritirati. "Zašto se želiš pojaviti na pozornici i mašući rukama? Pitao ju je. "Zašto ne ostaneš kući i izoštravaš moje olovke?"

Stalno svađe i nesporazumi učinili su svoj posao: bez Kreg Isadora nije mogla, ali nije mogla i pored njega. Njegove ambicije i talent, njezina ljubav i umjetnost postavili su je prije izbora: ili on ili njezin ples. On je sam davno napravio svoj izbor. Patila je nekoliko mjeseci, dok nije shvatila još jednom: to je prije svega ples, jer umjetnost je vječna, a ljubav je vječna ne događa.

Kratka utjeha donijela je Isadoru na turneju u Rusiji, tijekom kojega se približila Anna Pavlova i susreo se Stanislavski. S velikim redateljem Isadora sastali su se u 1905., tijekom svog prvog putovanja, pa čak i kad je kasnije prisjetio, među njima bila je mala afera završila vrlo smiješno scene, kad ga jednom poljubila u usta, „on je bio strašno iznenađen pogled... on me, gledajući me, uzviknuo uzrasta: "Ali što ćemo s djetetom?" "Kakvo dijete?" - pitao sam. "Naše, naravno." Nasmijala sam se, a on me tugovorno pogledao i otišao.

Međutim, glumac Moskovskog kazališta umjetnina Ivan Moskvin On je podsjetio da je Isadora iskreno pokušali zarobiti Stanislavski ne samo zbog svoje umjetnosti, ali i sa svojim tijelom, a direktor, nije želio pokvariti odnose sa Duncan, sve sastanak došao u pratnji samo njegova supruga, tako da Isadora nije uspjelo...

Nakon Rusije došlo je turneja u SAD-u, gdje je došla njen nastup Predsjednik Theodore Roosevelt, i onda još jedan turneja u Francuskoj. Iznenađujuće je bio ne samo bezuvjetno uspjeh, ali i kako malo novca nakon obilaska Isadora. To je poput sebe nagrađivanje za siromašnog djetinjstva, vodio vrlo raskošan stil života, osim što stalno potreban novac za gradnju u Kapanose i održavanje plesnih škola u Berlinu. Stoga je izgled u svom životu Pariz Eugene Singer to je bio viđen kao Božje providnosti: mlada lijepa Pariz, ostati u svojim memoarima kako Lohengrin, ne samo da je imao višemilijunski stanje je naslijedio od oca - poznati proizvođač šivaćih strojeva - ali također spreman da ga potrošiti na održavanje plesne škole Isidora. Prevezao je djecu koja su tamo studirala u Francusku, brinula se o Isadori i njezinoj kćeri, tako da ne čudi što su za par mjeseci postali ljubavnici. Pariz je vozio Isadoru i Deirdre na krstarenju na Mediteranu, napunio oba darova, okružen najdubljom skrbi. Pariz je usadio Isadorin ukus za izvrsne večere i haljine Poiret Fields i ostali couturieri, ušiveni prema vlastitim skicama, volio je svoju kćer kao rodom - i bio je čak spreman za ženu s Isadorom. Istina je odbila: sloboda za nju bila je mnogo važnija od prilike da postane gospođa Singer. A ipak su to bile najsretnije godine u svom životu - i kad se 1. svibnja 1910. rodila Isadora sin Patrick Augustus Duncan (ovaj put, rođenje, zahvaljujući Parizu, bilo je bezbolno), njegova sreća nije bila granica.

Ali Paris je pretrpio: činilo se da ga je njegova draga žena izbjegla. Već je shvatio da se ne može kupiti, može se osvojiti samo - ali kada je osvojio, nije željela pripadati samo pobjedniku. Kao da je u znak odmazde za ono što ju je doveo do najvišeg pariškog svjetlosti, Isadora počeo ponašati kao najpoznatiju predstavnik Češke - očajnički je flert, njezino ponašanje na rubu pristojnosti, i ples - u opasnosti. Iznevjerila je Pariz čak iu vlastitom dvorcu. Sve više i češće između Pariza i Isadora svađe koja je završila prvi kratki, a zatim dugo oprostili: ona ide na turneju, on je - u poslovnim putovanjima. Isadora je voljela Pariz, ali bio je previše ljubomoran, previše razmažen i previše konzervativan da zaboravi cijeli svoj život za njega.

U siječnju 1913., kada je bila opet u Rusiji, Isadora počeo slijediti strašnu viziju: pogrebnu povorku, dječje lijesovi u snijegu, slutnji smrti... Isadora odmah napustio Rusiju, te s djecom stigla u Versailles. Pariz je u to vrijeme bio u Parizu i zatražio od Isadora i djece da dođu k njemu. Isadora je bila sretna - bila je sigurna: od sada će sve biti u redu. Nakon sastanka s guvernanta djece poslala Versailles - Isadora mahala njima... Na putu do rijeke Seine automobila zastoju. Vozač je izašao iz automobila kako bi pokrenuo motor, a onda se automobil krenuo kretati. Ručka na vratima je zaglavljena. Automobil je probijao brazdu i pao u vodu. Kad je podigao auto, svi putnici su mrtvi... Sjećam se da je mrtav Deidre zagrlila Patrick, kao da pokušava da ga zaštiti, - ruke su joj jedva su smanjiti...

Parižani su cijeli vrt okruživali u svojoj kući s bijelim cvjetovima, suosjećajući s gomilom što stoji uz ogradu. Na sprovodu Isadora nije plakala. Njezina tuga bila je toliko jaka da mu ga suze nisu mogle olakšati: bila je na rubu ludila. Molila Pariz dati novu bebu s njom da mu nađu utjehu, ali on je samo prestrašena odbio - oni su tuguju previše na različite načine, tako da možemo naći utjehu jedno u drugom... Eleonora Duse ju je pozvao k njemu, ali također u Italiji, Isadora nije mogao da se smiri. Jednog dana je vidjela svoju djecu, kupanje u morskim valovima - Isadora trčali za njima, i gotovo se utopio, pokušavajući uhvatiti morski valovi prividilos djece, ali ona je spasio mladog stranca. "Spasi me, spasi moje zdravlje, daj mi dijete!" - šapne Isadora... Dijete, rođeno 1. kolovoza 1914., živjelo je samo nekoliko sati.

Od gubitka djece nikad se nije oporavila. S vremenom je Isadora imala posvojive kćeri - pet omiljenih učenika iz škole u Grunewaldu. Ali nisu mogli zamijeniti Patrick ili Deirdre...

Prvi svjetski rat započeo je na bivšem mirnom europskom svijetu u ruševinama, a Isadora je tugovao za njim, kao i sama. Činilo joj se da je svijet oko sebe urušio, a ona je umrla s njim. U prostorijama njezine bivše škole otvorila je bolnicu, a svi učenici Singer preselili su se u Ameriku. Isadora je gotovo nikada nije uspjela, zamjenjujući stare probe alkoholom: cinični novinari su čak zamijenili svoje ime s Pijanom - "pijan". Romantičnost s liječnikom iz bolnice završila je bolnim prekidom, ostavljajući Ameriku samo oduzeo svoju posljednju snagu i donio potpuno razočaranje. Njen ples je nitko ne treba - svugdje je nedostajalo „sandale”, koji hrabro gol i nije plesao kao „tehnički i zbunjujuće”... Jedina svijetla točka bio je roman najpoznatiji lezbijski u to vrijeme - Mercedes d'Acosta. Mercedes je bio nježan, razumljiv, osjetljiv i cijenio umjetnost Isadora. Iako su se njihove ljubavne veze brzo završile, dopisivanje je nastavilo kroz Isadora život, a nedugo prije njezine smrti Duncan je posvetio čitavu ljubavnu pjesmu Mercedesu.

Nekoliko godina je prošlo u bjesnilo - konstantnih turneja, pokušavajući zaraditi novac, frustracija i povremene ljubavne afere... da se vrati u New York, što je opet susreo s Singer - zajedno su putovali na Kubu, ali je ubrzo shvatili da je njihov stari osjećaj se ne može vratiti i da bi razbijanje bilo najbolje rješenje. Strastvena veza s pijanist Walter Rummel završio je farsa - upravo se strastveno zaljubio u jedan od Isadorinih učenika. Spasenje - kao i prije, kao i uvijek u budućnosti - pronašla je u poslu.

Godine 1921 Povjerenik za prosvjetu Lunacharsky službeno pozvao Isadora da otvori u Moskvi svoju školu plesa, obećavajući svaku podršku. Isadora, koji je srdačno pozdravio i revoluciju i rođenje nove države, sretno se složio. Na putu je pratila usvojena kći Irma Duncan, bivša Irma Erich-Grimm, - jedan od onih pet koji su usvojili njezini učenici, najdraži od njih. Prije odlaska, poznanici su se međusobno povezivali, predvidivši sve vrste užasa: od grupnog silovanja od strane graničnih čuvara do izgladnjivanja u uništenoj Moskvi. A jedan sudionik predvidio je Isadoru da će se udati za Rusiju: ​​Duncan se samo nasmijao - nikada se nije udala!

Duncan je stigao u Moskvu, odjevena u bijelu satensku prsluk s crvenim cjevovoda i kožnu jaknu - odijelo „a la boljševičke” Paul Poiret će uživati ​​široku popularnost brzo. Uhićen komunističkom ideologijom, Isadora Duncan je došla u Moskvu. Malinovovolosaya, razuzdan i tužno, čist u mislima, velikodušan srce, ismijavaju i kontaminirana slavljenika svih dijelova svijeta, a pod nazivom „Dunka”, u Moskvi je otvorila školu za proleter plastičnih djece „- piše o tome umjetnik Yury Annenkov. Dobila je ljetnikovac balerina Alexandra Balashova na Prechistenku - ironično, u Parizu Balashova se smjestila u bivšem dvorcu Duncana na Rue de la Pompe. Učenje o ovoj "razmjeni", Isadora ga je nazvala "quadrille".

U istoj palači Duncan se upoznao Sergej Yesenin: izvori divergiraju u opisu pojedinosti te zimske večeri, slažući se samo u jednom: to je bila čudna, strastvena, dvosmisleno ljubav na prvi pogled. Nekoliko dana kasnije Yesenin se preselio u Isadoru na Ulici Prechistenka. Bila je četrdeset i tri, a on je bio - dvadeset sedam, su komunicirali preko tumača, svi su imali različit - kulturu, obrazovanje, navike... čak i vole, oni imaju različite: Isadora vidio čim njezin sin od muža, a on je volio više svoje slave od svoje. Kad je Yesenin pao u pobune i histerije, strpljivo je podnosila svoje zlostavljanje i premlaćivanje - baš kao i kasnije njegovo pokajanje i nježnost. Brojni prijatelji Yesenina besramno su živjeli na svom trošku, javno zalijevajući blato. Zlih jezika neumorno su prešli na svoj račun: chastushka "Gdje je Esenina nosila zrakoplov? U Ateni, drevni, do ruševina Duncan "bio je jedan od najopasnijih. A ona, po prvi put u nekoliko godina, bila je sretna - Esenina strast joj je dao novu mladost, nove nade... Mnogo godina kasnije je napisao da su tri godine bili najsretniji njezina života u Rusiji.

Jesenjin voljela ples - pogotovo s dugom crvenom maramom - zove Isadora „dobro duša” u strah od njenog obrazovanja i svjetske slave - ali onda je pokušao pobjeći od nje, a zatim organizirati ludi ljubomoru. "Imao sam strast, veliku strast. Trajalo je cijelu godinu ", priznao je u pismu. Isadore je posvetio jednoj od svojih najpoznatijih pjesama: "Osip, harmonika. Dosada... Dosada... „završava sa prodornim” Dušo, ja sam plakala, Žao mi je... Žao mi je.... " Za to je također upućena neke strofe njegove pjesme „Crnac”: „... i neka žena od četrdeset ak godina / je loša djevojka i njegova slatka...”

U proljeće 1922. Isadora je odlučila uzeti Esenina širom svijeta - trebala mu je novčana sredstva, a ona je bila nova dojmova. Bojeći birokratske probleme, 2. svibnja 1922. godine su bili u braku: u braku, oboje imaju prezime Esenins-Duncan i Isadora je spustio u potvrdi o braku nekoliko godina. Predviđanje je postalo stvarnost: ona, koja se cijeli život borila za svoju slobodu, udala se za četrdeset i pet godina...

Posjetili su Njemačku (gdje su morali ponoviti na vjenčanju - sovjetski dokumenti ne priznaju se u Europi), Francuskoj, SAD-u. Jesenjin, zabrinuti da to - veliki pjesnik - percipira samo kao „mladić slavnih” jako nervozan, pili jako, skandali... Isadora nastupi nisu bili uspješni - „komunističke zaraze” Amerikanci nisu dijelili svoje simpatije prema Javnost je bila ljuta da je tijekom izvedbe Isadora pjevao „Internacionala” i prijazno mahnuo s pozornice crveni šal. U Indianapolisu, gradonačelnik je izjavio da bi Isadora mogla biti uhapšena zbog njezinog ponašanja na pozornici i za njezinu pozornicu. Osim Jesenjin uvijek umočen u novom potrošnje - nove kostime, razbijene prozore, večere za svoje prijatelje... Nekoliko dana kasnije, 14. rujna 1927. napisao je prezrivo: „Isidora lijepih žena, ali laganje nije gore nego Vanya. Sve njegove banke i dvorci, koje nas je pjevala u Rusiji, glupost su. Sjedimo bez novčića... "

Kad su se vratili u Rusiju, ostao je u Moskvi i ponovno je otišla na turneju - ovaj put na jugu Rusije. U Jalta je pretekla telegram: "Volim drugog. Oženjen je. Sretan. Yesenin. " Više Isadora nije održan u Sovjetskoj zemlji. Ostavši školu u Irmi, Isadora je otišla u Francusku.

To je kao da pokušava nadoknaditi izgubljenu mladost - povremeni romanse, skandala s novinarima, optužio ju je za komunističke propagande, čestih putovanja, nedostatak novca... Počela je pisati memoare, koje se činilo da raspravljati sa sebe - stara, naivna... Vijest o samoubojstvu Esenina ju je pronašao u Parizu, Unatoč svim poteškoćama njihovog odnosa, ona je samo izjavila: "Nikad me nisu imali svađa između mene i Yesenina. Tugovati njegovu smrt boli i očaja. "

Posljednja ljubavnica Isadora postala je u Nice mladom ruskom pijanist Victor Serov. S njim Isadora može govoriti ne samo o glazbi nego o Rusiji, sve što postoji je preživio... Bila je četrdeset devet, bila je priprema novi program - i istovremeno joj muče očaj, impotentan ljubomora, strah od nadolazeće starosti, umora i čežnja... Čak je i pokušala samoubojstvo, iako neuspješno. Nekako je u društvu povremenog poznanika - mladog Talijana mehaničar Benoit Falchetto nadimak Bugatti - okupili su se za šetnju u njegovom automobilu. Njen stari prijatelj Mary Destiny Upitala je Isadora odgodu putovanja, ali ona je odgovorila: "Ne bih to odbio, čak i znajući da će to biti posljednji u mom životu!"

Bacila je dugi crveni šal oko vrata i Isadora je ušla u auto. "Zbogom, moji prijatelji, slavit ću se!" Auto je započeo. Dugački šal je bio okrenut oko osovine automobila. Nekoliko trenutaka nakon Isadore, Duncan je bio mrtav.

Pepel Isadore pokopan je na groblju Pere Lachaise, pokraj njezine majke i njezine djece.

Uredništvo web stranice AIF.ru zahvaljuje izdavačkoj kući EKSMO za navedeni izvadak